Demanda de derecho de autor contra la Universidad Carlos III

(Con información de Elpais.com) – La entidad de gestión de derechos de autor en el sector del libro en España, Centro Español de Derechos Reprográficos (CEDRO), ha demandado a la Universidad Carlos III de Madrid por distribuir sin autorización, entre sus alumnos, contenidos con copyright. La demanda es la primera de una batería de otras medidas similares contra otras universidades españolas, la mayoría públicas.
En concreto CEDRO acusa a la Universidad Carlos III de haber subido sin licencia a su campus virtual (la red informática interna a la que tienen acceso los alumnos) materiales protegidos por derechos de autor. De los 75 centros universitarios que hay en España, Cedro asegura que solo tres cuentan con licencia para campus virtual.  (Para más información contactar a la autora del blog en autoreslatinos@gmail.com)

La última joya de Gaudí a subasta

(Con información de Elpais.com) - La tapadera del pozo de agua que construyó el arquitecto catalán Antonio Gaudí  junto a la Sagrada Familia con la intención de poder seguir contemplando su interior, a la vez que ofrecía una mayor protección y evitaba posibles caídas. Más de un siglo después, y tras setenta años en manos privadas, la tapa se subastará próximamente en la sala de subastas Balclis de Barcelona, con un precio de salida de 120.000 euros.
La pieza, de hierro forjado, de 112 centímetros de diámetro y 50 de altura, estuvo ubicada en el recinto exterior de la Sagrada Familia, tal y como certificó en 2010 el exdirector de la Cátedra Gaudí Joan Bassegoda. Según el experto, el cierre del pozo fue creado en 1911, después de veintiocho años de haber comenzado las obras en la Sagrada Familia ante el aumento del número de viviendas que se estaban construyendo alrededor del templo. En ese momento, Gaudí, como hizo en muchas otras obras que creó, no optó por una tapadera plana y sencilla que tapara la boca del pozo, sino que quiso que una vez colocada el agua se pudiera seguir viendo el agua, según explicó Bassegoda en su estudio. (Para más información contactar a la autora del blog en autoreslatinos@gmail.com)

Un robot hacia el interior del 'Guernica'

(Con información de Elpais.com) - Delante de la obra más emblemática del arte del siglo XX, en la sala en la que se exhibe el mural Guernica en el museo Reina Sofía, se ha instalado un travellingque permite el desplazamiento de una cámara, un automatismo robotizado de nueve metros de largo por 3,5 de alto, expresamente construido para estudiar el estado de la obra. El robot, patrocinado por Telefónica, se mueve delante del cuadro con una precisión de 25 micras. Los sensores y cámaras realizarán millones de imágenes en altísima resolución que permitirán conocer datos hasta ahora desconocidos. Las imágenes se obtendrán gracias a los avances tecnológicos como infrarrojo multiespectral, luz ultravioleta y escaneado en 3D.
Jorge García Gómez-Tejedor, jefe del departamento de restauración del Reina Sofía explica que con esta nueva máquina se conseguirá el estudio más exhaustivo realizado hasta la fecha sobre el estado de la obra. Cuando concluya el trabajo del robot, el resultado permitirá conocer el estado de las diferentes capas, la superficie y aspectos totalmente desconocidos de la gestación, materiales y técnicas utilizadas en el mural.
El director del museo, Manuel Borja-Villel, recuerda que la última radiografía del cuadro se realizó en 1998. El resultado de aquel trabajo fue debatido en un simposio en el que quedó claro que su salud era muy delicada y que no podía moverse. “Desde entonces, la técnica ha evolucionado muchísimo. Se han hecho nuevas placas y estudios, pero será el robot el que nos permita conocer el estado exacto del cuadro y qué hacer con él”. (Para más información contactar a la autora del blog en autoreslatinos@gmail.com)

Los banqueros del arte en España

(Con información de ElPaís.com) - Entre los numerosos activos propiedad de cada entidad bancaria hay uno que interesa especialmente al mundo de la cultura: las colecciones de arte que muchos bancos o cajas iniciaron en el momento de su nacimiento o, de manera especial, a partir de la década de los ochenta. Son muy pocos los bancos que se resistieron a crear su propia gran colección. En unos casos (las cajas), vinculados a los artistas de la región en la que estaban asentados; en otras ocasiones, esas colecciones tienen poco que envidiar a las de algunos grandes museos. El objetivo inicial era que las estrellas del arte de ayer y de hoy dieran relumbrón a los despachos de los ejecutivos. Poco a poco, esas colecciones se convirtieron en mucho más que mudos testigos de suculentas negociaciones.
La colección de la Fundación Banco Santander es un ejemplo de lo ocurrido en el exclusivo planeta de los banqueros del arte. Con más de un millar de obras de los siglos XVIII, XIX y XX, entre las que no falta un buen puñado de obras maestras, el resultado final procede de decenas de operaciones, aunque los cimientos fueron contruidos por las piezas del Banco Urquijo (Tàpies, El Paso, Guerrero, además de los siete deslumbrante tapices que cuelgan en la sede de Boadilla del Monte...). El Urquijo fue una de las primeras entidades que entendió el coleccionismo como algo más que el capricho de un alto ejecutivo o que un ejercicio costumbrista. En 1988 su conjunto de grandes obras fue tasado por Sotheby's en más de 6.000 millones de pesetas. Una de las más cotizadas, el Retrato del conde de Floridablanca, pintado por Goya, se lo quedó el Banco de España, pasando a enriquecer la espectacular colección de retratos de Goya que posee el organismo supervisor.
Rosario López Merás, directora de proyectos culturales de la Fundación Santander, cuenta que cada entidad, por pequeña que sea, suele contar con una joya entre sus aportaciones. Del Banco de Granada viene la Virgen niña de Zurbarán, y del Banco de Jerez proviene la rica colección de monedas (2.218, de todas las épocas) del Santander. La propia entidad fue coleccionista desde su creación. De esos orígenes proceden parte de los 30 gutiérrez solanas que suelen exhibirse junto a obras mayores de El Greco, Cranach, Van Dyck, Sorolla, Casas, Picasso o Miquel Barceló.
Los tesoros del BBVA conforman otro de los olimpos del coleccionismo privado en España. Con un millar de piezas, el resultado final es la suma de 150 operaciones financieras. Una de las partes más notables de la colección, nada menos que 428 obras, fue aportada por Argentaria. Tanto el Bilbao como el Vizcaya adquirieron obra de los artistas vascos más importantes del siglo XIX y XX. Mientras el primero se especializó en artistas flamencos, los segundos prefirieron atesorar nombres de las vanguardias artísticas. El valor de todo ello es difícil de cuantificar hoy. En función de los seguros, podría hablarse de unos 50 millones de euros. A la hora de señalar la joya de la colección, los actuales responsables de la entidad no dudan: el Retrato de Don Pantaleón Pérez de Nenin, pintado por Goya en 1808, un óleo que ha participado en más de 30 exposiciones, valorado en cinco millones de euros y adquirido por el Banco Exterior en 1961 a los herederos de la familia Labat y Sives, tataranietos de la hermana de Don Pantaleón, el protagonista de la obra. El retrato forma parte de la selección de obras que habitualmente se exhibe en el madrileño Palacio del Marqués de Salamanca junto a obras de Juan Carreño, Murillo, Regoyos, Rusiñol, Esteban Vicente, Tàpies, Lucio Muñoz, Antonio López, Julio González, Cristina Iglesias, Sicilia y otros.
Un caso un tanto diferente lo constituye la colección de La Caixa. Las aportaciones de las entidades asimiladas han sido irrelevantes, según Nimfa Bisbe, directora de la colección de arte contemporáneo de la firma. Una experta internacional, María Corral, fue la encargada de crear, en 1980, una colección de arte contemporáneo que hoy es fiel reflejo de todo lo que está ocurriendo en el mundo. Con la instalación y la escultura como platos fuertes, entre las joyas de La Caixa se incluyen obras de artistas como Bruce Nauman, Joseph Beuys, Mario Merz o Juan Muñoz. (Para más información contactar a la autora del blog en autoreslatinos@gmail.com)

Destrozan mosaico romano en Burgos

(Con información de Elpais.com) - Los cacos que se han llevado parte de un mosaico romano del siglo V de la villa romana de Santa Cruz, en la localidad burgalesa de Baños de Valdearados (419 habitantes) "han hecho mucho estropicio, un destrozo tremendo porque lo han cortado muy mal, probablemente con un cortafrío", dijo el alcalde del pueblo, Lorenzo Izcara. La historiadora Guadalupe López Monteagudo, que dirige en el Centro de Ciencias Humanas y Sociales del CSIC el grupo de investigación Mosaicos Hispano-romanos, asegura que esta obra posee un carácter "excepcional" porque en ella "están superpuestas dos escenas: el cortejo del dios Baco y su regreso victorioso de India en un carro tirado por panteras". Una composición de este tipo "solo se encuentra en otros dos que hay en Córdoba e Israel", añade.
El regidor asegura que dado el enorme tamaño de una las piezas arrancadas, los delincuentes tuvieron que partirla "porque no cabe por donde lo han sacado". Algunos vecinos declararon a Efe que junto al yacimiento se encontraban algunas herramientas probablemente utilizadas para cometer el robo.
La villa romana de Baños de Valdearados fue descubierta a finales de noviembre de 1972, cuando una excavadora nivelaba terrenos en unas fincas agrícolas y solo está excavada una cuarta parte. "Debió de ser una finca propiedad de la élite económica y social de la época de los latifundios, típicos de entonces", explica la historiadora del CSIC. El artista no dejó su firma en el entarimado de piedras y cristales del mosaico, por lo que probablemente "es una obra de un taller local de esa zona". Con los años, las sucesivas excavaciones arqueológicas han sacado a la luz diez habitaciones de esta villa del bajo imperio romano. (Para más información contactar a la autora del blog en autoreslatinos@gmail.com)

El inventor de la fregona

(Con información de EFE) – Acaba de fallecer Manuel Jalón, el inventor de la fregona, pero en su currículum tiene además otras patentes muy importantes, como innovaciones en la jeringuilla desechable y otras de uso industrial. De origen español, Jalón puso a la venta las fregonas de uso doméstico e industriales para grandes superficies, un elemento que "levantaría del suelo a la mujer española" y erradicaría "las enfermedades que afectaban a las rodillas, las manos y la columna vertebral de las profesionales de la limpieza". Exportó fregonas a 30 países, según se cuenta en una biografía del inventor en la página de internet http://www.fregona.es/.

La autoría de este invento se la disputó con Manuel Bellvis González, pero finalmente una sentencia de la Audiencia Provincial de Zaragoza ratificó en abril de 2009 que el invento de la fregona correspondía a Manuel Jalón en virtud de la patente número 298.240. (Para más información contactar a la autora del blog en autoreslatinos@gmail.com)

Encuentran las obras de Dalí y Sorolla robadas

(Con información de Elpais.com) - La Guardia Civil española detuvo a cuatro madrileños como supuestos autores de los robos de dos cuadros de Dalí y otro de Sorolla, sustraídos en 2002. Se trata de tres hermanos y su madre, quienes habrían robado una tanda de arte a su padre y ex marido, respectivamente. Los hijos, temiendo que pudieran perder la herencia porque su padre había comenzado una nueva relación sentimental, se adentraron en la casa de Ávila del coleccionista y sustrajeron los cuadros en 2002. Desde entonces, han estado colgados en la casa familiar en Valdemoro. En la misma operación se han recuperado cuadros de Rosen Roses, Gustavo Doré, un retrato de Hernán Cortés del siglo XVI y un dibujo de Nicanor Piñole. La valoración de todas las obras recuperadas asciende a 4 millones de euros. (Para más información contactar a la autora del blog en autoreslatinos@gmail.com)

Resienten alto consumo de contenidos digitales ilegales en España

(Con información de ElPais.es) - De todos los contenidos digitales consumidos en España en el primer semestre de 2011, el 77,3% era pirata. La fuente es la Coalición de Creadores (un grupo de presión compuesto por entidades de gestión, entre otras la SGAE, y sectores de la industria cultural), pero son los únicos datos periódicos y comparables sobre el consumo sin autorización de contenidos culturales protegidos por derechos de autor (la llamada piratería). El volumen de contenidos digitales consumidos sin autorización (la tasa de piratería) se incrementa un 0,4% respecto al mismo periodo de 2010. El valor de lo pirateado en esos seis meses superaría los 5.000 millones de euros, asegura la industria. El sector del libro es el que registra un mayor incremento en su tasa de piratería: llega al 49,3% (un 40,4% más que en el periodo anterior).

La Coalición afirma que entre julio de 2010 y junio de 2011 el valor económico del conjunto de contenidos pirateados equivalió a 10.791 millones de euros, un 25% más que el anterior periodo anual (de julio de 2009 a junio de 2010). No obstante, eso no quiere decir que, de estar esos contenidos disponibles de forma autorizada en el mercado (cosa que no ocurre) la industria hubiera logrado efectivamente ganar esa cantidad.

El 98,2% de los contenidos musicales consumidos carecían de autorización y el valor de lo pirateado ascendería a más de 2.700 millones de euros. "Tan solo dos de cada cien canciones musicales es legal", dice la Coalición. Por su parte, el 73,9% de las películas visionadas lo fue sin autorización. El valor de lo pirateado alcanzaría los 1.400 millones de euros.

El 49,3% de todos los libros adquiridos habría sido sin autorización. Este es el sector en el que la llamada tasa de piratería sufre un incremento mayor (del 40,46% respecto al primer semestre de 2010); y el 61,7 % de los videojuegos consumidos carecía de autorización. El valor de lo pirateado ascendería a 288 millones de euros. (Para más información contactar a la autora del blog en autoreslatinos@gmail.com)

Sustraen Códice Calixtino de la Catedral de Santiago

(Con información de Elpais.es) - El Códice Calixtino o Codex Calixtinus, un libro del siglo XII de valor incalculable, ha desaparecido de la Catedral de Santiago de Compostela, en lo que puede ser uno de los hurtos más importantes de patrimonio histórico y artístico de España. La ausencia del códice, que se guardaba en una caja fuerte del archivo, se descubrió varios días después del hecho, según fuentes policiales. La pieza no estaba asegurada, según ha confirmado a la prensa el deán, José María Díaz, que reconoce no saber si el seguro general contratado para la Catedral cubre el hurto del libro.

El Códice Calixtino se guardaba en una cámara, a la que se "accede continuamente", con otros volúmenes, "lo más valioso", que consultan habitualmente dos investigadores del archivo de la Catedral. Solo estas dos personas y el deán, José María Díaz, pueden entrar con libertad en la sala y consultar el códice, un libro del siglo XII de valor incalculable. Desconcertados, los responsables del archivo catedralicio pensaron que la que se considera primera y más célebre guía para peregrinos se había extraviado y la buscaron por todas partes, sin encontrar el menor rastro. Ante esa evidencia, informaron a la policía, que inició las labores de búsqueda. (Para más información contactar a la autora del blog en autoreslatinos@gmail.com)

Nuevo récord en la adquisición de una obra de Salvador Dalí

(Con información de Elpais.com) - Hace poco la Fundación Dalí de Figueres presentaba el último cuadro que incorporaba a sus salas, La miel es más dulce que la sangre, un pequeño óleo de apenas 36 x 44 centímetros que compró por 4,7 millones de euros en Christie's y lo tildaba del más caro que había adquirido del artista. Después de esto, la cifra ha quedado pequeña tras presentar su última compra, Elementos enigmáticos en un paisaje, un óleo sobre tabla (72,8 x 59,5 centímetros) pintado por Dalí (del que aparece su firma en el ángulo inferior izquierdo) en 1934 y por el que la fundación ha pagado 7,8 millones de euros a un particular que quiere mantener el anonimato. Con la adquisición de esta segunda gran obra del artista la fundación ha desembolsado cerca de 13 millones de euros en lo que va de año en compras.

En el cuadro destaca un cielo de intensa luminosidad y en la tela una figura, la del pintor Vermeer de Delft, un autor que inspiró y fascinó a Dalí durante toda su vida. Situados enfrente aparecen los elementos enigmáticos: los cipreses, un Dalí niño a la derecha, vestido de marinero, que sostiene un aro y un hueso, y a su lado, sentada de espaldas, encontramos la figura de una nodriza. Estos dos elementos últimos son muy recurrentes en el Dalí surrealista y, especialmente, el de este momento de su producción.

Según Joan Manel Sevillano, gerente de la fundación, "el centro llevaba casi tres años detrás dela obra e intentando convencer a su propietario". El gerente asegura que "hay muy pocas obras de Dalí en venta y la oportunidad se ha de aprovechar, pese a que supone un esfuerzo económico extraordinario". A pesar del esfuerzo, Sevillano mantiene que "si saliera a la venta una nueva obra lo tendríamos que valorar, y crear el dispositivo y la estructura para ver si es factible [comprarla]". En la nota emitida por la Fundación se asegura que la compra enlaza con "la política de adquisiciones comenzada en 1991, para completar el universo daliniano que se conserva en el Teatro-Museo Dalí, y mantener el museo como la pieza fundamental para entender la evolución pictórica, el pensamiento y la vida de Salvador Dalí". (Para más información contactar a la autora del blog en autoreslatinos@gmail.com)

Los museos aportan el 1,2% al PIB español

(Con información de Elpais.com) – Durante la ceremonia por el día internacional de los Museos Ángeles Albert, directora general de Bellas Artes, en España ha señalado que la aportación económica de los museos al Producto Interior Bruto -según los últimos datos, de 2008- es del 1,2%, unos 16.000 millones de euros. La directora general de Bellas Artes ha precisado que la aportación al PIB del turismo cultural, teniendo en cuenta su impacto directo e indirecto, reporta 61.000 millones. Por ello, "los museos crean riqueza" y "son una de las líneas de futuro en las que queremos asentar nuestra economía", ha destacado.

La directora general de Bellas Artes ha leído el discurso preparado para la ocasión por la ministra de Cultura. En sus palabras ha destacado cómo los ciudadanos están "regresando a los museos", tras las cifras de visitantes obtenidas durante la celebración de la Noche de los Museos, y ha instado a los ciudadanos a que llenen los museos "continuamente", no "un día o una noche". (Para más información contactar a la autora del blog en autoreslatinos@gmail.com)

Pérez-Reverte: 80 mil euros de pena por plagio

(Con información de ElUniversal.com.mx) - La Audiencia Provincial de Madrid ha condenado al escritor Arturo Pérez-Reverte al pago de 80 mil euros por plagio. La Audiencia ha estimado parcialmente el recurso de apelación interpuesto por González-Vigil y la entidad Dato Sur S.L contra la sentencia dictada en 2008 por el Juzgado de lo Mercantil de Madrid número cinco que absolvía a Arturo Pérez-Reverte y al director de cine Manuel Palacios de copiar el guión del demandante.

En declaraciones, el novelista y académico de la Lengua considera "extraña" la sentencia de la Audiencia que le ha condenado a favor del cineasta Antonio González-Vigil, que demandó al novelista por plagiar el guión de la película Gitano, estrenada en el año 2000.

El escritor, que ha recurrido la nueva sentencia ante la sala I del Tribunal Supremo, destaca que después de casi diez años, la Audiencia Provincial ha ignorado "dos sentencias penales firmes y una sentencia del juzgado mercantil", además de cinco informes periciales solventes de peritos de la SGAE " y de otras entidades. (Para más información contactar a la autora del blog en autoreslatinos@gmail.com)

La industria cultural en España afirma que el 78% del consumo de contenidos es 'piratas'

(Con información de Elpais.com) – De todos los contenidos culturales digitales que se consumieron en España entre el segundo semestre de 2009 y el segundo semestre de 2010, el 78,6% carecía de la autorización del dueño de los derechos de autor, un 3,4% más que en el mismo periodo del año anterior (cuando alcanzó el 76%). Son datos del Observatorio de piratería y hábitos de consumo presentado en Madrid la Coalición de Creadores, un grupo de presión formado por entidades de gestión, entre otras la SGAE, y sectores de la industria musical como Promusicae.

Por tipos de contenido, lo que el estudio denomina tasa de piratería (la proporción de materiales descargados sin autorización) alcanzó en la música el 97,9%; en las películas el 75,8%; en los videojuegos el 66,2%; y en el libro el 43,5%. En la presentación de estos datos la Coalición ha denunciado "graves carencias" en la llamada ley Sinde (la norma que busca frenar las descargas no autorizadas) porque esta "no castiga las conductas". La Coalición pide que se penalice a las páginas de enlaces que sean reincidentes bloqueando su acceso a Internet y que se incluya esas medidas en el reglamento de la ley, cuyo borrador ya está listo. (Para más información contactar a la autora del blog en autoreslatinos@gmail.com)

Declaración policial exculpan al académico Manuel Sirgo de piratería

(Con información de Elpaís.es) - El cineasta Manuel Sirgo fue exculpado por uno de sus empleados de la difusión sin permiso en Internet de material protegido por derechos de autor al prestar declaración policial sobre el caso de la película 'Ispansi', de Carlos Iglesias. A tenor de las palabras del declarante, Sirgo, actuando de buena fe y confiando en él, le dio acceso al sistema de visionado de películas de la Academia, denominado Veomac.

La operación se desencadenó a raíz de una denuncia de la Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales (EGEDA), organización que había localizado en Internet una copia procedente de la Academia de la película Ispansi, de Carlos Iglesias. Los administradores del blog totaldirecto2.blogspot.com, ya clausurado, enlazaban películas alojadas en el portal Megaupload; películas que el usuario podía descargarse de manera directa. (Para más información contactar a la autora del blog en autoreslatinos@gmail.com)

Piratean cinta de Alex de la Iglesia

(Con información de Elpaís.es) - La versión de 'Balada triste de trompeta', de Alex de la Iglesia, que apareció en webs de descargas el 19 de febrero tiene la marca grabada de 'Copia para los miembros de la Academia' y es de calidad DVRip, similar a los lanzamientos en DVD, porque procede del disco que se remitió a los votantes de los Goya

El proceso de reparto deja abiertos muchos interrogantes. Para la presente edición de los Goya, la productora Tornasol realizó 940 copias de la película para los académicos que viven en España (no se envía al exterior). No es la primera vez que ocurre esto, ni la Academia del Cine español la única a la que se le escapan las películas. Por ejemplo, la Academia de Hollywood cada año tiene que llamar la atención a sus integrantes por la filtración de algunos de sus títulos. (Para más información contactar a la autora del blog en autoreslatinos@gmail.com)

La montaña sagrada de Chillida

[Con información de Elpais.es] – El escultor español Eduardo Chillida tuvo un fue un sueño visionario de que acabó por convertirse en pesadilla. Según él mismo reconocía, le provocaba insomnio y una "extraña úlcera". El sueño -que nació en 1985 de un verso ("lo profundo es el aire") de Cántico, de Jorge Guillén, y de una visión nocturna (una montaña despojada de su interior para que el espacio entrara en ella, un homenaje a la pequeñez que nos une a todos los hombres)- encontró su montaña sagrada en 1994 en la isla de Fuerteventura. Al elegir el monte Tindaya, el artista descartaba parajes de Sicilia, Finlandia y Suiza al enamorarse de una tierra de basalto que a la larga le provocaría más de un disgusto. El artista entró en una eterna polémica que paralizó de manera sincopada su idea más ambiciosa y que hasta hace poco parecía nuevamente enterrada. Pero 16 años después de que empezara todo -y 20 días después de que cerrara el museo Chillida-Leku- la montaña mágica de Chillida revive.

La reunión que mantuvieron ayer en San Sebastián la familia Chillida con el presidente de Gobierno de Canarias, Paulino Rivero y su consejero de medioambiente, Domingo Berriel, despertó todas las esperanzas y, también, todas las alarmas. El plan es convocar en un plazo de dos meses el concurso público para la adjudicación de la obra, cuya realización costaría 75 millones de euros. Tal y como lo ideó Chillida, el proyecto consistía en horadar en el corazón de la montaña una cavidad cúbica de 50 metros de lado excavada a pico. En los últimos años no han faltado ni las polémicas ni los problemas judiciales: extrañas desapariciones de partidas millonarias, cuantiosas indemnizaciones y oportunos cambios legislativos para soslayar las numerosas figuras de protección con que cuenta Tindaya (el Gobierno autonómico cambio recientemente el catálogo de especies amenazadas de Canarias y ha aprobado unas nuevas normas de conservación de la montaña).
Por un lado, la voluntad del artista y el deseo de realizar su obra más ambiciosa con el apoyo de los políticos locales. Por otro, la contestación de ecologistas, arqueólogos, gemólogos y antropólogos que han defendido que vaciar Tindaya (montaña sagrada que emerge en un territorio llano cuyos acantilados parecen cambiar de color según pasan las horas del día) es un atentado al patrimonio cultural y natural de las islas. En 2008, un informe del Defensor del Pueblo cuestionaba una obra que dañaría 217 grabados rupestres podomorfos declarados Bien de Interés Cultural. (Para más información contactar a la autora del blog en autoreslatinos@gmail.com)

Los archivos 'de autor' de Carmen Balcells

[Con información de ElPaís.es] - Una parte importante de la historia de la Literatura Iberoamericana del último siglo se encuentra en los 2.000 metros de archivo de Carmen Balcells. La agente posee los documentos, manuscritos, cartas de negociaciones y voluntades personales de premios Nobel como Mario Vargas Llosa, Gabriel García Márquez, Pablo Neruda, Vicente Aleixandre o Camilo José Cela. Ahora es suyo, pero en los últimos días, la que ha sido mano derecha de todos ellos ha mantenido intensas negociaciones para venderlo al Estado, según fuentes del Ministerio de Cultura.

Balcells se encuentra en Estocolmo, para las celebraciones de recepción del Premio Nobel de Literatura de Mario Vargas Llosa. Pero antes de viajar, la agente literaria ha ido ultimando los detalles de su legado. Hace dos meses, en plena feria de Francfort, la agente anunciaba en EL PAÍS que buscaba un socio. Quería ampliar capital para su negocio -500.000 euros más la posibilidad de repartir el negocio casi al 50%- y abordar así los retos de un futuro con muchas sombras en el mundo editorial. Imponía que fuese de fuera del sector del libro y admitía haber mantenido contactos con el escritor y publicista Miguel Barroso, que fue secretario de Estado de Comunicación en el primer Gobierno de Zapatero. Aquello no cuajó. Por ahora no ha encontrado un compañero de viaje para lo que venga. Pero sí para lo que ya ha pasado a la historia. Por eso ha decidido que parte de su patrimonio quede en manos públicas, al servicio de investigadores y estudiosos, abierto a quien quiera consultarlo.
Cuando el Estado llegue a un acuerdo con Balcells se abrirán algunos interrogantes. Primero, el precio. "Será muy rentable para todos", aseguran en Cultura. Después el lugar. ¿Dónde quedará depositado? En principio, el espacio más evidente es la Biblioteca Nacional. Pero también podría representar un germen perfecto para el futuro proyecto del Archivo del Autor, un gran complejo donde queden varios legados de escritores, pensadores e intelectuales españoles e iberoamericanos. La crisis no ha dejado pasar dicha idea de un mero esbozo, pero es un plan que estaba en la mente del actual Gobierno y de estudiosos como Anna Caballé, autora de un buen puñado de biografías sobre personajes clave de las letras españolas, como Francisco Umbral o Carmen Laforet. (Para más información contactar a la autora del blog en autoreslatinos@gmail.com)

¿Crisis en los ‘museos de autor’ de España?

[Con información de ElPaís.es] - El Museo Chillida-Leku colgó recientemente el cartel de cerrado. No por vacaciones, ni por reformas, sino por déficit económico. La noticia no generó sorpresa pero sí tristeza, no solo en el mundo de la cultura, que mira de reojo y con temor sus cuentas, sino en gran parte de la sociedad que ve en los hierros oxidados del escultor vasco Eduardo Chillida, uno de los artistas más importantes del siglo XX, valores de universalidad y autenticidad. El cierre de un museo genera inquietud, pero, además, plantea interrogantes en torno al modelo de gestión más adecuado y la búsqueda de alternativas en época de crisis. La explosión de museos de autor de los últimos años se ve así cuestionada y algunos expertos abogan por concentrar las colecciones en los grandes recintos.

Pero no existen únicas fórmulas de gestión. Según los juristas, se trata de ahondar en formas que aúnan lo público y lo privado. Los museos públicos tienen sus propias directrices que van evolucionando hacia una mayor autonomía aunque tampoco son ajenos a recortes presupuestarios. Es el caso del Museo Reina Sofía, a quien el Gobierno le ha concedido este año en su 20º aniversario una ley que le dará más libertad de gestión; el Thyssen-Bornemisza, es pionero en la gestión privada de fondos públicos; el Museo del Prado, lleva tiempo manejando sus fondos con mayor autonomía y el Museo Guggenheim de Bilbao, obtiene de las aportaciones privadas, aproximadamente, un 25% de su presupuesto anual.
La Fundación Antoni Tàpies, un museo de autor como el de Miró, Guerrero u Oteiza, sigue con atención los pasos que pueda dar la familia Chillida para garantizar la supervivencia de Chillida-Leku. El modelo de gestión del museo del artista catalán (Barcelona, 1923) creado hace veinte años, es una de las alternativas que podría seguir Chillida-Leku.

Al borde del parte de defunción se encuentra el Centro José Guerrero de Granada, donde las discrepancias en cuanto a la gestión de la fundación, entre la familia del artista y la Administración pública ha provocado que la familia haya retirado las obras de la fundación. La familia de José Guerrero (Granada 1914-Barcelona 1991), uno de los pintores abstractos más importantes de su generación, quiere que el museo se articule bajo las directrices del documento de buenas prácticas suscrito hace cuatro años por todo el sector artístico con el apoyo del Ministerio de Cultura para garantizar, entre otras cuestiones, la despolitización de los museos.

Entre tanto déficit artístico surge la Fundación Gala-Dalí como uno de los centros más rentables, convirtiéndose en la primera institución de gestión privada de España en número de visitantes y la tercera solo por detrás del Prado y el Reina Sofía. Durante 2009, los centros de la Fundación recibieron más de 1.200.000 visitas, a pesar de descender un 3,4% por la crisis. La fundación del genio del surrealismo (Figueras, 1914- 1989) no recibe ayudas públicas y se jacta de mantener su independencia de cualquier instancia política y de sobrevivir con los ingresos de la venta de entradas, la venta de recuerdos, los ingresos de los derechos de propiedad y las cuotas de los amigos del museo. La fundación ingresó más de 13 millones de euros en 2009 y cuenta con un excedente de más de cuatro millones.

Por su parte, el escultor Jorge Oteiza (Orio 1908-San Sebastián 2003), contemporáneo de Eduardo Chillida, dejó bien hilado su legado artístico que donó al pueblo de Navarra para desvincularlo de una representación política. La fundación, privada pero financiada por el Gobierno navarro, está formada por un patronato donde hay representación institucional y miembros escogidos por el propio Oteiza. (Para más información contactar a la autora del blog en autoreslatinos@gmail.com)

Roban un camión cargado con obras de arte en España

[Con información de ElPaís.es] - Tres encapuchados se apoderaron la semana pasada de un camión cargado de obras de arte que estaba estacionado en una nave industrial de Getafe, Madrid. Los ladrones tuvieron que forzar la puerta de entrada del local, pero se encontraron con las llaves puestas, según fue confirmado por fuentes de la investigación. El valor de lo sustraído podría alcanzar los cinco millones de euros.

Los hechos se produjeron en una nave que tiene la empresa Crisóstomo Transporte, especializada en el traslado de obras de arte, en la calle de la Destreza, en el polígono de Los Olivos. A esa hora saltó la alarma del local y se acercó un coche patrulla de seguridad ciudadana de la comisaría del municipio. Los agentes comprobaron que estaba forzada la puerta de acceso al mismo, por lo que avisaron al propietario de la compañía.

Entre las piezas había gran parte de Chillida y Botero, aunque también de otros autores como Saura y Tàpies. También había un dibujo de Picasso. El vehículo hace un recorrido quincenal con obras de arte. En este caso llevaba obras cedidas por importantes galerías de la capital, como Juan Gris, que aportó una destacada pieza de Chillida, Óxido, valorada en 200.000 euros, según El Mundo. A última hora se incorporaron algunas más al vehículo de vuelta y estas últimas no están cubiertas por el seguro de casi 2,5 millones de euros que fue suscrito para la ocasión. (Para más información contactar a la autora del blog en autoreslatinos@gmail.com)

Copias legítimas

[Con información de Elmundo.es] - Mercedes Solé, una de las copistas oficiales del Museo del Prado, es una de las artistas que tienen permiso para extender su sintasol frente a una de las obras maestras y, sin ocupar más de un metro cuadrado con su maletín, su paleta y su caballete, beber directamente de la genialidad de Velázquez, de Rubens o de El Greco. Tras cuatro años de trabajo concienzudo en una facultad de Bellas Artes en la que muchos desearían formarse, la pintora exhibe sus cuadros en una exposición en la Galería Orfila de Madrid, a la que ha titulado simplemente 'El Prado'. La muestra reúne a 'Las Meninas' con el 'Agnus Dei' de Zurbarán, o a 'Los chicos en la playa', de Sorolla con 'La dama que enseña el seno', de Tintoretto.
El Prado exige que los aspirantes presenten un curriculum que el comité encargado acepte y la autorización de un catedrático de Historia del Arte de la Complutense que todavía esté en activo. Además, se debe entregar un dossier de su obra y, tras el análisis de toda la documentación, la solicitud se aceptará o será denegada. (Para más información contactar a la autora del blog en autoreslatinos@gmail.com)